การ์ตูนใต้ดินเติบโตขึ้น (แต่ไม่มากจนเกินไป)


Cartoons Underground เทศกาลแอนิเมชั่นรอบปฐมทัศน์ของเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ร่วมกับ The Projector, *SCAPE และ LASALLE College of the Arts

Cartoons Underground กลับมาสู่รูปแบบการแสดงด้วยตนเองที่สถานที่แสดงละครแห่งแรกในชื่อ Projector X ที่โรงละคร Cathay Cinema แห่งประวัติศาสตร์บนถนนแฮนดี้ โร้ด เมื่อวันที่ 22 ตุลาคม พ.ศ. 2565 เวลา 19.00 น.

ผู้จัดงานได้รับการส่งผลงานมากที่สุดเท่าที่เคยมีมา โดยต้องเลือกภาพยนตร์เพียงสิบหกเรื่องจากนักสร้างแอนิเมชั่นเกือบ 1,700 คนจาก 96 ประเทศ ภาพยนตร์สั้น 9 เรื่องจะแข่งขันกันในการแข่งขันระดับนานาชาติ ‘Out of this World’ ในขณะที่ 7 เรื่องโดยแอนิเมชั่นอายุน้อยจากสิงคโปร์ จะถูกชั่งน้ำหนักโดยคณะกรรมการการแข่งขันของนักเรียน ‘Wild Times’ ทั้งหมดจะแข่งขันกันเพื่อชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม การคัดกรองโปรแกรมจะตามด้วยคำถาม & คำตอบกับกรรมการที่อยู่ในสิงคโปร์และเซสชั่นการสร้างเครือข่ายซึ่งทั้งคู่เปิดให้ทุกคน

เทศกาลยังได้ร่วมมือกับ *SCAPE และ LASALLE College of the Arts เพื่อเปิดตัว Animated Visions ซึ่งเป็นชุดกิจกรรมที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อเพิ่มการเข้าถึงสำหรับทุกคนในอุตสาหกรรมแอนิเมชั่น ซึ่งรวมถึงมาสเตอร์คลาส ห้องปฏิบัติการพัฒนาเรื่องราว และการพบปะของอุตสาหกรรม ซึ่งทั้งหมดนี้จะ ให้ประชาชนมีอิสระ

มาสเตอร์คลาสจะจัดขึ้นโดยผู้ทรงคุณวุฒิสองคนในสนาม – ผู้กำกับเอมิลี่ ดีน และซาแมนธา ลี เอมิลี่กำกับภาพยนตร์เรื่อง LOVE, DEATH + ROBOTS Volume 3: The Very Pulse of the Machine ที่ได้รับการยกย่องจาก Netflix และเป็นศิลปินเรื่องราวในภาพยนตร์เช่น The Lego Batman Movie ขณะที่ Samantha ชาวสิงคโปร์เป็นผู้กำกับที่ Disney TV Animation พร้อมประวัติย่อที่ รวมถึง Netflix, Warner, Dreamworks และ One Animation ของสิงคโปร์ ทั้งสองจะแบ่งปันประสบการณ์ของพวกเขาในอุตสาหกรรมนี้ รวมทั้งให้เราเห็นเบื้องหลังการตัดสินใจอย่างสร้างสรรค์ที่พวกเขาต้องทำ!

Cartoons Underground ยังโชคดีที่ได้รับการสนับสนุนจากศิลปินในงานเทศกาลในปีนี้ Sarah Lim ผู้ซึ่งผลงานที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการผจญภัยของแมวของเธอจะโปรโมตงาน

เจอร์โรลด์ ชง ผู้อำนวยการโครงการของ Cartoons Underground กล่าวว่าปีนี้เป็นปีที่ Cartoons Underground เติบโตขึ้นอย่างแท้จริง “เราได้ย้ายเข้าไปอยู่ในพื้นที่โรงภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม เรากำลังเพิ่มการเข้าถึงสาธารณะของเทศกาลเพื่อส่งเสริมให้ชาวสิงคโปร์พิจารณามีส่วนร่วมกับแอนิเมชั่นมากขึ้น และเราถูกน้ำท่วมด้วยผลงานการแข่งขัน
จากทั่วโลก.”

ชอง ผู้นำทีมที่ตรวจสอบภาพยนตร์ทั้งหมด 1681 เรื่อง กล่าวว่าการเลือกสิบหกเรื่องสุดท้ายเป็นความท้าทายครั้งใหญ่โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เพราะมันหมายถึงการปฏิเสธการทำแอนิเมชั่นที่โดดเด่น “ปีนี้มีรูปแบบภาพและวิธีการเล่าเรื่องที่หลากหลายมากขึ้นกว่าเดิม ซึ่งแสดงให้เห็นถึงประสบการณ์ที่หลากหลายและความหลากหลายของผู้สร้างภาพยนตร์ของเรา” ชงพูด. “มันยากเสมอเมื่อมีงานคุณภาพสูงเป็นพิเศษ บอกเล่าเรื่องราวที่ไม่เหมือนใคร กระตุ้นอารมณ์อันทรงพลัง จัดการกับธีมสำหรับผู้ใหญ่ และท้าทายสื่อแอนิเมชั่น เพราะเราต้องการที่จะตอบตกลงกับงานอีกมากมายแต่ทำไม่ได้”

“เพื่อให้คุณได้ลิ้มลอง ใน International Selection เรามีภาพยนตร์อย่าง My Father’s Damn Camera! โดย Milos Tomic (สโลวีเนีย) และ The Pattern โดย Peter Bogyo (ฮังการี) ที่นำแอนิเมชั่นไปในทิศทางที่แปลกใหม่และสร้างสรรค์ และอื่นๆ เช่น The House of Loss โดย Jinkyu Jeong (ญี่ปุ่น) และ Girl in the Water โดย Shi-Rou Huang ( ไต้หวัน) ที่สำรวจมนุษย์
ปรับสภาพอย่างลึกซึ้งในแบบที่ผู้สร้างภาพยนตร์คนแสดงไม่สามารถทำได้”
ชองกล่าว

นอกจากนี้ ภาพยนตร์ของนักศึกษา 7 เรื่องจาก LASALLE College of the Arts และ Nanyang Technological University (NTU) จะเข้าชิงรางวัล Best Singapore Student Animation Award ผู้สร้างภาพยนตร์นักศึกษาชาวสิงคโปร์กลุ่มหนึ่งในปีนี้แสดงให้เห็นถึงความลึกซึ้งและวุฒิภาวะที่โดดเด่นในการรับมือกับประเด็นที่ท้าทาย เช่น เพศศึกษา (“To Kill the Birds and Bees” โดย Calleen Koh) และสุขภาพจิต (“Letting Go” โดย Rebecca Chng)



ข่าวต้นฉบับ