ที่ Cartoon Business ผู้ร่วมอภิปรายจะแบ่งปันแนวคิดใหม่สามประการสำหรับการจัดหาเงินทุนให้กับแอนิเมชัน


– การพูดคุยสำรวจข้อตกลงการทำงานร่วมกันอย่างยุติธรรมของ Sow You Entertainment โปรแกรมการแสดงความสามารถพิเศษและรูปแบบการผลิตร่วมจำนวนมากของ Aeon และรูปแบบการจัดหาเงินทุนสำหรับซีรีส์ใหม่ของ Andarta Pictures

ที่ Cartoon Business ผู้ร่วมอภิปรายจะแบ่งปันแนวคิดใหม่สามประการสำหรับการจัดหาเงินทุนให้กับแอนิเมชัน

lr: Vanessa Chapman, Sophie Saget, Mladen Dukić และ John Reynolds ระหว่างการอภิปราย (© Cartoon)

เมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน ธุรกิจการ์ตูนของ Las Palmas de Gran Canaria ได้จัดการพูดคุยในหัวข้อ “แนวคิดเชิงนวัตกรรมใหม่ในการจัดหาเงินทุนแอนิเมชัน รับ 3 แนวคิดใหม่!” ดำเนินรายการโดย วาเนสซ่า แชปแมน. พื้นมอบให้ จอห์น เรย์โนลด์สของ Sow You Entertainment ของไอร์แลนด์; โซฟี ซาเกตของ Andarta Pictures ของฝรั่งเศส; และ มลาเดน ดูคิชAeon ของบอสเนียและเฮอร์เซโกวีนา

(บทความต่อไปด้านล่าง – ข้อมูลเชิงพาณิชย์)

Reynolds อธิบายว่า Sow You Entertainment เป็น “ศูนย์บ่มเพาะสำหรับผู้สร้าง” และเป็นสถานที่ซึ่ง “ความคิดเติบโต […] มีสตูดิโอที่ยอดเยี่ยมมากมายในไอร์แลนด์ และเราไม่ต้องการแข่งขันกับพวกเขา เราอยากทำอะไรที่แตกต่างและมองตัวเองเพื่อพัฒนาความคิด เราต้องการมุ่งเน้นไปที่ห้าหรือหกโครงการ เรามีปรัชญาเดียวกันเกี่ยวกับวิธีที่ครีเอเตอร์ควรได้รับการปฏิบัติ” เขากล่าว

รูปแบบธุรกิจของ Sow You ไม่ได้อิงตามข้อตกลงทางเลือก แต่เป็นข้อตกลงความร่วมมือ: “เราต้องการให้พวกเขา [the creators] เพื่อทำงานกับเรา 100% พัฒนามัน [the project] แล้วนำไปขายที่ตลาด เราคาดหวังว่าพวกเขาจะทำงานร่วมกับเรา และเราก็ไป 50/50 [in terms of shares]” สามคนชั้นนำของบริษัท ซึ่งรวมถึงตัวเรย์โนลด์และนักแสดง คริส ดิกเกอร์ และผู้อำนวยการสร้าง ลีน่า เบิร์นมีเป้าหมายเพื่อสร้างความร่วมมือระยะยาวที่แท้จริงกับผู้สร้าง โดยจะมีการแบ่งปันเครดิตอย่างยุติธรรม

Dukić พูดถึงบริษัทของเขา ซึ่งปัจจุบันมีพนักงาน 18 คน และก่อตั้งขึ้นเมื่อ 14 ปีที่แล้วภายใต้ “อุตสาหกรรมที่ไม่มีอยู่จริง” ของประเทศ เขาอธิบายว่า Aeon ตกเป็นเหยื่อของความขัดแย้ง catch-22 ได้อย่างไร เนื่องจากสตูดิโอมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการรับเงินทุนและความร่วมมือเพื่อเริ่มโครงการที่ใหญ่กว่าโดยที่ไม่มีโอกาสสร้างความไว้วางใจหรือประวัติที่มั่นคง “ด้วยความสิ้นหวังอย่างแท้จริง เราต้องคิดอย่างอื่น […] จากนั้นหลอดไฟก็เปิดขึ้น”

Dukić ซึ่งทำงานเป็นอาจารย์ด้านแอนิเมชั่นด้วย ตระหนักดีว่าต้องใช้ความพยายามมากแค่ไหนในการฝึกอบรม “นักเรียนที่ไม่สามารถหางานได้เมื่อออกจากวิทยาลัย” แนวคิดคือการหาวิธีนำไปใช้งาน โดยในขณะเดียวกันก็รับประกันมาตรฐานคุณภาพสูงและส่งมอบเนื้อหาตรงเวลา เขาจำได้ว่าครั้งหนึ่งขณะทำงานในซิทคอม ผู้ผลิตรายหนึ่งออกจากโปรเจ็กต์เมื่อสองสามสัปดาห์ก่อนเข้าสู่การผลิต ซึ่งส่งผลให้งบประมาณโดยรวมลดลง 10% ทางเลือกเดียวที่พวกเขามีคือการทำงานร่วมกับเด็กฝึกหัดและทำให้พวกเขา “เป็นส่วนหนึ่งของการผลิต” จริงๆ

เพื่อเพิ่มขีดความสามารถให้กับพนักงานดังกล่าวในการผลิตของตนเอง Aeon มอบหมายให้ผู้ฝึกหัดศิลปินแอนิเมชั่น “ทำงานบน IP จริง” ภายใต้ “การดูแลอย่างมืออาชีพ ในขณะที่ใช้รูปแบบการผลิตร่วมจำนวนมาก” โดยที่ “ผู้ผลิตร่วมหลายร้อยคนอยู่บนเรือและ ได้รับหุ้นของพวกเขา” หนึ่งในโครงการที่ปฏิบัติตามโมเดลนี้คือซีรีส์ 13×11 นาที บิสกิตที่ไม่เหมาะสมซึ่งตอนแรกได้เข้าสู่การผลิตแล้ว โครงการนี้จุดประกายความสนใจของกระทรวงวัฒนธรรมท้องถิ่นและ Epic Games ซึ่งทั้งคู่ให้การสนับสนุน มีการมุ่งเน้นเฉพาะสำหรับผู้สำเร็จการศึกษาที่เพิ่งจบใหม่ ซึ่งจะได้รับประโยชน์จากการเพิ่มพูนพอร์ตโฟลิโอของพวกเขา การได้ผู้ติดต่อใหม่ ๆ และได้รับ “รายงานการปฏิบัติงานที่ซื่อสัตย์”

สุดท้ายนี้ Saget พูดถึงไลน์อัพและงานบริการการผลิตของ Andarta Pictures โดยเสริมว่าในตอนแรกการผลิตโปรเจ็กต์แอนิเมชันในฝรั่งเศสนั้นยากเพียงใดที่นอกเหนือไปจากซีรีส์คอมเมดี้/ผจญภัย/ซิตคอมแบบสแตนด์อโลนทั่วไป ซึ่งมักตั้งงบประมาณไว้ที่ 6- ยูโร 9 ล้านและจบลงด้วยการมีเนื้อหาโดยเฉลี่ย 10 ชั่วโมง

รูปแบบใหม่ที่นำเสนอโดย Andarta เน้นที่ “เนื้อหาระดับไฮเอนด์” และ “ตำนานที่ต่อเนื่องกัน” ซึ่งครอบคลุมประเภทต่างๆ เช่น แฟนตาซีและไซไฟ ซึ่งจำนวนชั่วโมงของเนื้อหาจะลดลงเหลือระหว่างสามถึงห้าชั่วโมง แต่งบประมาณยังคงอยู่ ที่ 6-9 ล้านยูโร ความท้าทายคือการรวบรวมงบประมาณประเภทเดียวกันในขณะที่สร้างโครงการที่สั้นลง หนึ่งในตัวเลือกที่เธอแนะนำคือการเชื่อมช่องว่างกับสตรีมเมอร์ต่างประเทศ แต่เธอเตือนคนเหล่านั้นว่านั่นคือ “เส้นทางระยะยาว” ที่ต้องใช้ “เครื่องดื่มมากมายที่ MIPCOM” “เงินจำนวนมากที่ใช้ไปกับ Kidscreen ในไมอามี่”, “เสนอขายในห้านาทีด้วยภาษาอังกฤษแบบอเมริกันที่สมบูรณ์แบบ” และ “ค้นหานักแสดงและนักเขียนชาวอเมริกันที่ว่างงาน” นอกจากนี้ยังมีความกลัวที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ว่าการควบรวมกิจการหรือการเปลี่ยนแปลงผู้บริหารอาจทำให้โครงการหยุดชะงัก เธอยังชี้ให้เห็นว่าการทำงานกับแพลตฟอร์มหมายความว่า “ไม่มีพื้นที่สำหรับผู้จัดจำหน่าย” และงานของโปรดิวเซอร์จะลดลงเป็น “โปรดิวเซอร์ในสายการผลิต แทนที่จะเป็นงานของผู้บริหาร” ได้อย่างไร

รูปแบบการระดมทุนทางเลือกใหม่ที่เธอเสนอเห็นการผสมผสานของแหล่งเงินทุนต่างๆ: การลงทุนของผู้ผลิตเอง (6%) แคมเปญคราวด์ฟันดิ้ง (9% เหมาะสำหรับการศึกษากลุ่มผู้ชมที่คุณกำหนดเป้าหมาย) และ CNC/ภูมิภาค/ กองทุนเครดิตภาษี (35%) โดยได้รับการสนับสนุนเพิ่มเติมจากผู้ร่วมผลิต (20%) การขายล่วงหน้า (11%) และผู้แพร่ภาพกระจายเสียง (14%) เธอยังกล่าวถึง “สินเชื่อนวัตกรรมเชิงสร้างสรรค์” ที่จัดทำโดย BPI France เป็นเงินกู้ที่ไม่มีการรับประกันโดยบริษัทหรือผู้จัดการของบริษัท ซึ่งจัดหาเงินทุนระหว่าง 50,000 ถึง 400,000 ยูโร (ต่องบดุลหรือระยะเวลา 12 เดือน) ด้วยโมเดลนี้ สตรีมเมอร์ท้องถิ่น (ในกรณีนี้คือ Benshi หรือ VOD Factory) มีบทบาทรองลงมาเมื่อมาถึงหน้าต่างการเผยแพร่ที่สองเท่านั้น

(บทความต่อไปด้านล่าง – ข้อมูลเชิงพาณิชย์)





ข่าวต้นฉบับ